2019年印度艺术博览会:Neeraj Goswami的雕塑引起了有意识的共鸣

在Sanchit Art Booth观看Neeraj Goswami创作的四件雕塑2019印度艺术博览会要知道如何将具体的三维空间，包括真实的光和影，与虚幻的理想结合起来，即使它们提供了绘画般的体积。这些雕塑反映了人类精神的压抑和庆祝的本质。还有一种深刻的女性力量，在这里，仿佛完全占有了一种转化的能量和一种安静的快乐。在某些方面，这些雕塑让人想起伟大的雕塑家亚历山大·阿基本科(Alexander Archipenko)所说的:“雕塑可能始于被材料包围的空间”。

Neeraj Goswami，戴着披肩的年轻女孩，12.5 x 11 x 11英寸，青铜，2018年，第一版5亿美元，Sanchit艺术画廊，德里

陷入困境的天使

尼拉吉对天使并不陌生;他在画中加上许多标点符号。他的雕塑《被围困的天使》展示了一种轻快而灵活的抒情——沉思而又不安的姿态，她的手的形状天真而新颖，由曲折的角度组成，四肢平行于或反映了她身体的其他部位。与此同时，它们与其他地方的线条相反，创造了一种形式元素的精致对位。

她四肢的棱角，远离任何与学术传统有关的东西，揭示了Neeraj对他在绘画中创造的立体派内涵的兴趣。保持对自然主义的所有让步，并尊重实际持有这种立场的合理性，Neeraj编排了独特的表达和姿势，以达到引人注目和强调的效果。“我的绘画总是倾向于雕塑，”Neeraj补充说，“在这些雕塑中，我移动了我的形式，并在它们的物理状态中切换了维度。被周围的混乱和排斥所包围，天使陷入沉思的恍惚状态，寻找从黑暗和无知中解脱出来的方法。”

Neeraj Goswami，《从海里掉下来》，10.5x10x13英寸，青铜，2018年，第一版5亿美元，Sanchit艺术画廊，德里

来自海洋的水滴

然而，在《被包围的天使》中充满了表现主义和戏剧性的姿态，在尼拉杰的第二件雕塑《从海洋中落下》中，人们的眼睛很快就发现了一条精心排列的垂直轴线，一条虚拟的和谐垂线从天使的尖端延伸到底部。尼拉杰解释说:“我在宇宙水域的太阳上创造了一个天使。一个灿烂的太阳从宇宙的水中冒出来，在它上面盘旋的天使祝福着它。两个翅膀被设想为来自海洋的水滴，创造之源，梵天是纯粹的意识。希望能保护我们周围的所有生物。”

围绕平衡线，构图中的各种元素似乎在旋转;尽管如此，相反的力量之间仍有一种神奇的平衡，一种微妙但近乎完美的平衡，即使是在各个部分之间复杂的相互作用——天使和球体的海洋水滴——继续吸引着人们的眼球。

Neeraj Goswami，《纪念碑》，8.75x4x3.5英寸，青铜，2018年，第1版共5亿美元，Sanchit艺术画廊，德里

穿红毛衣的女孩

极简主义和流畅的线条结合在一起，精心设计了《穿红披肩的女孩》的结构。在这里，Neeraj也强调了利用内部的开放形式来创造女性头部的轮廓和流动的形式，正如她的脸所描绘的那样——他实际上以几乎相等的尺寸雕刻了年轻脸部的体积和实际质量，以及它存在的空间。Neeraj解释说:“我对频繁发生的针对女童的暴力事件深感痛心。“我的表达是对我们社会中针对女童的犯罪和暴力的一种反应。为了保护她的天真和脆弱，她被披上了一件红色的披肩，这是一种安全感，用面纱遮住她是爱和同情的标志。”

当尼拉杰重新审视这个女孩的话题时，他的关注点从早期解释的活力转向了对同情和保护的关注。在作品中，人物并没有恢复到一个整体，它只是头部和窗帘及其风格化的解剖特征，简洁地表达出来，就像向上倾斜的头部一样。红色披肩的动态褶皱在其情感表达中是诱人的:这个雕塑作为对女孩剥削的引人注目的解释。在很多方面，《穿红披肩的女孩》就像一个咒语，它是一个关心并希望提供保护面纱的人的哀歌，这将滋养并成为一种超越后果的灵感。

Neeraj引用了苏菲派诗人鲁米的话:

我们像笛子，我们心中的乐音来自你;我们像山，我们心中的回声来自你

尼拉杰·戈斯瓦米，《被围困的天使》，17x11.75x12.25英寸，青铜，2018年，1版，共5版

超越时间

经验和梦境和幻象的想象成为他神秘炼金术的画布，他在平行的角度平面上玩耍。Neeraj补充说:“我的作品中出现的棱角和几何形状是学生时期对人体解剖研究的结果。”“我们被要求将人物阻挡成平面，以便在三维空间中研究结构。结果，我发现了一种我自己的语言，后来我用它来表达我对真实自我的追求。我找到了棱角分明的几何，不对称的，来表达内心的节奏和真实自我的阿努布蒂。我的作品探索并居住在超越物质存在和kalpana的纯粹一体的体验中。所以我所有的作品都像是冥想的经历，并通过形式在画布上表现出来。这些形状有过去的回响，但它们散发出现在实现的时刻。”