几天前,他在意大利岛屿城市威尼斯向公众展示了这一富有远见的实践,已经在Instagram上刷屏。如果阿尼什·卡普尔爵士深刻、厚重、从不平淡的艺术作品吸引了成群的游客、画廊老板和粉丝长途跋涉穿越泻湖,那么这是有目的的。他的两个新的大型回顾展在两个地点与2022年艺术双年展同时举行:一个在威尼斯的中心,在学院画廊,另一个在卡纳雷吉欧社区,距离车站只有几步之遥,新的卡普尔基金会将在未来几年位于那里。国立博物馆馆长塔克·迪比茨(Taco Dibbits)策划了这些富有想象力的装置作品,展览将持续到10月9日。
我们在国家博物馆学院画廊(Gallerie dell’academia)的院子里见到了阿尼什·卡普尔(Anish Kapoor),这里收藏着威尼斯最著名的古老绘画杰作。我们见面的那天就是天空的镜子揭开了一个装置,通过它的蓝天威尼斯是历史性的反映。这是他在展览中较为安静的一次展览,包括60件作品,有一种回顾展的感觉,展示了艺术家职业生涯中的关键时期,以及一系列尚未发表的新鲜作品。
在学院和曼弗林宫都有一些过去的作品,这些作品与他的新作品、绘画和干预作品进行了仔细的平衡,其中一些作品是用世界上最黑的黑色制作的。
卡普尔着迷于美与残忍之间的共同点,提醒我们暴力不断存在,不仅存在于个人身上,而且存在于社会层面,尤其是在今天。站在天空的镜子我们问他与现在的联系。他回答说:“艺术家很难传达信息。我常常觉得自己无话可说,但我会更深入地去寻找自己。通过这样做,我希望给观众留下空间,让他们带来对世界和自己的体验,完成这个圈子。”