Benode Behari Mukherjee的30幅拼贴画揭示了一位现代主义者的手和思想，他的视力在53岁时就开始衰退。然而，这并没有阻止他的热情。这些拼贴画是一本打开的抽象书，展示了理解人类形象深度的力量和创造精神。
2019巴塞尔艺术博览会:光与色
比哈里在一篇文章中写道:“一个有视力的人不需要别人告诉他什么是光。哪里有光，哪里就有颜色。”在他的拼贴画中，他通过具象的构图探索了色彩和抽象。
2019年巴塞尔艺术展:新德里瓦德拉美术馆解码Benode Behari Mukherjee的拼贴画
本诺德·比哈里·慕克吉(Benode Behari Mukherjee)的作品，他作为艺术家和教育者的生活是一种灵感，因为他失去了视力，但仍继续在shaniniketan教艺术史
图片说明:Vadehra画廊为巴塞尔艺术博览会带来了Benode Behari Mukherjee的故事，这位艺术家在失明后仍然继续教书。(左)《拴着皮带的狗》，1965年，作者Benode Behari Mukherjee;(右)Benode Behari Mukherjee 1965年拍摄的《戴橙色帽子的孩子》。所有照片由Vadehra美术馆提供
1957年失明后，他开始用纸拼贴画作为艺术表达的媒介。这限制了他在平面色彩的简单形状上作画，他只能凭记忆组成复杂的图像。他的拼贴画表现出与亨利·马蒂斯(Henri Matisse, 1869-1954)晚期剪纸作品的强烈联系，其明亮的块状颜色和大胆的形式安排。
2019巴塞尔艺术博览会:色彩与轮廓
明亮的颜色和圆润的轮廓创造了语境。《两个人物》和《下午3点》记录了Behari对人物形象的理解以及对话和语境中元素和对象的炼金术的辉煌。《拿玩具的男孩》和《拿弓弦的男人》这两幅作品将我们的注意力引向了材料的生命力。纸织物和皮革在后者有毕加索的呼应。戴橙帽的孩子有一种天生的简单和优雅。
《两个黄色人物》和《面具制造者》有一种微妙的幽默，它们被编织成更精细的抽象复杂的结构。他用一些毫不费力的剪裁，富有弹性的曲线，从无限丰富的灵感来源——他的记忆中，仔细地提炼出永恒的表达。节奏、张力和富有表现力的探索都汇聚在一起。
2019巴塞尔艺术展:牵绳的狗
他最好的作品之一是《牵绳的狗》。它有一种强烈的情感表达，因为它拼出了用深刻的兴趣和直觉完成的切割的影响。他令人难以置信的空间感在他的这组作品中熠熠生辉。
也许没有人能比传奇人物KG·萨勃拉曼扬更好地表达他对失明的接受。“对于一个处于鼎盛时期的艺术家来说，没有什么比这更悲惨的了，但他以特有的坚忍精神站了起来。他并没有放任自流，而是将他的创造力转向了其他方向。他在同事的帮助下制作了纸拼贴画;他用橡皮泥、粘土或蜡制作雕塑模型;他用折叠的纸(他后来用它作为瓷砖壁画的基础)建造模型;他画画和印刷。”
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图片说明:1969年由Benode Behari Mukherjee拍摄的Ma Bhoi
2019巴塞尔艺术展:散文家
慕克吉也是一位富有洞察力的散文家。他为人们更好地欣赏泰戈尔、南达拉尔·博斯和泰戈尔的作品做出了巨大贡献。此外，他还就印度艺术教育的教学方法以及一般的艺术和创造力主题撰写了批判性的思考。巴塞尔艺术展上的这套拼贴画是为了纪念一位印度大师。
巴塞尔艺术展将于2019年6月11日至16日举行
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