如今,每天早晨,Priyanka Shah的工作室Shed外都会铺满粉红色的tabebuia和黄色的amaltas花地毯。毫不奇怪,这位30岁的家具设计师以其创新的概念而闻名木-不认为大自然的季节性修整是理所当然的。Shah的工作室位于苏拉特她家院子的一端,场地周围的树木已经有十多年的历史了。“12年前,它们被装在育儿袋里的小树苗被带进来,然后被扔在院子里;我父母从来没有抽出时间把它们种在花盆里。今天,它们已经变成了一片私人森林,经常让我停下来思考。”
设计师Priyanka Shah的Surat工作室采用了古老的树木和缓慢、可持续的设计
正是这种对慢生活和自然节奏的欣赏,促使她在设计自己的时候探索自己的期望工作空间.除了迷人的美学之外,Shah还寻求一种既能表达情感又能发挥功能的结构。因此,她很自然地为AD100 Studio ii的建筑师Mitul Desai和Priyank Parmar起草了一份“情感简报”,他们被委托将工作室设计为Shah的实践和她母亲的裁缝单位的联合空间实体。这份题为“Kichimu”(日语“好梦”的意思)的简短文件概述了一个“一个人以健康的方式生活并与世界自然系统协调的世界”。
在她早期的独白中,沙阿曾想象过这个地方完全用石灰石膏和木头渲染。“我相信,好的东西是需要时间来打造的,所以我准备等多久就等多久。”毕竟,耐心和劳动定义了她自己的实践:她的工作室因其稳定的家庭配件、木制棋盘游戏、定制家具和厨房用具.然而,她的父亲是一位钻石制造商,他强调实用性和加快建设速度的重要性。最终,这家人选择了混凝土作为主要材料。
然而,德赛和帕尔玛觉得混凝土并不是一种令人振奋的材料。德赛说:“混凝土的灰色寒冷可能是残酷和乏味的,尤其是在这样一个美丽的农业环境中,同一个院子里还有一个牛棚。”“最终,在测试了许多颜料后,我们决定使用有色混凝土。”与泥土的铁锈色和斋沙默黄相呼应混凝土墙,德赛选择了当地haldu(黄柚木)木材作支撑铸件。
3800平方英尺的空间包括专门的剪裁、刺绣、木工工位、存储和展示区,以及未来举行的工艺工作坊和音乐会的活动空间。开放平面的主要特征包括一系列柱廊和在阳台和走廊之间交替的运行空间otla(古吉拉特邦大多数传统家庭的边界)。德赛说:“它可以保护工作室免受刺眼的阳光照射,也可以作为一个美妙的开放空间,让工匠们坐下来工作。”
Studio ii没有采用严格的建筑规划,而是采用了灵活的创意策略,可以容纳随之而来的许多即兴创作。“所有的柱廊都有一定的节奏,但有一个地方有一个杏仁树打断了整个过程,”德赛解释道。“所以我们把柱子的位置改变了9英寸,让树保持原样。同样,一簇树木也被保留下来,为‘树屋’让路。”
至于Shah,她承认自己每天都更喜欢充满空间的微风和阳光:“团队中的每个人都喜欢在这里度过时光。对我来说,可持续性是我实践中不可商量的一个方面。但可持续性不仅仅是用于建造一个地方的材料,还包括我们在其中持续一生的正能量。”