一种新的形式:艺术家克里希纳·雷迪的非凡作品现在正在加尔各答的实验者中心展出

克里希纳·雷迪(Krishna Reddy, 1925 - 2018)以其精美的锌和铜板蚀刻作品而闻名于世，被誉为版画大师。然而，即使是雷迪作品的鉴赏家也可能没有看过他的画作——这种做法催生了他的蚀刻画中决定性的线条。现在，实验者画廊加尔各答正在举办“一种新形式”展览，这是一位已故印度版画大师和雕塑家的个展。展览反映了克里希纳·雷迪在70多年的实践中对形式的持续探索，展示了他罕见的绘画作品，以及锌和铜蚀刻板和相应的版画。它让人们注意到雷迪对观察环境的新方式的追求，以及他沉浸式的终生绘画实践。

图片说明:展览将雷迪的绘画、版画和雕塑实践紧密联系在一起

克里希纳·雷迪的绘画|灵感

这场展览深入研究了克里希纳·雷迪近乎痴迷的绘画实践，这些实践为他的作品提供了基石和结构。实验者工作室的联合创始人Prateek Raja说:“这次展览将雷迪的绘画、版画和雕塑实践紧密联系在一起。”雷迪早期的艺术生涯受到了泰戈尔的《Santiniketan》等作品的指导，受到了有影响力的Ramkinkar Baij和Nandalal Bose的指导，两位艺术家都对绘画的严谨性给予了重要的意义和重视。

图片说明:克里希纳·雷迪在斯莱德美术学院亨利·摩尔的班上学习雕塑

克里希纳·雷迪的绘画|开端

像许多寻求出国深造和接触的同龄人一样，雷迪去了伦敦在1949年。他在斯莱德美术学院师从亨利·摩尔的班级学习雕塑。此后，他在巴黎呆了20多年，先是在俄罗斯出生的雕塑家奥西普·扎德金(Ossip Zadkine)的工作室工作，扎德金也是一位优秀的平版画家。然而，斯坦利·威廉·海特的17号工作室给了他职业生涯所需的最后一击。这里是琼·米罗、康斯坦丁·布朗库西、巴勃罗·毕加索和阿尔贝托·贾科梅蒂等坚定人物的繁荣中心，雷迪都与他们密切合作。

图片说明:克里希纳·雷迪(Krishna Reddy)开发并发明了他最著名的同时多色粘度印刷工艺，并在凹版印刷领域开辟了新天地

克里希纳·雷迪的绘画|创新

拉贾说:“正是在17号工作室，他开发并发明了他最著名的工艺——同时多色粘度印刷，并在凹版印刷领域开辟了新天地。”这不仅是关于生产，而且是关于培养一种强大的哲学方法。据说，正是在蒙帕纳斯的咖啡馆里，瑞迪讨论了他从启蒙老师、哲学家吉杜·克里希那穆提那里学到的唯灵论是如何与欧洲现代主义融合在一起的。正是这些理念支撑了Reddy的想法和技术诀窍，从而在Reddy自己创造的媒体中产生了一些创新。

图片说明:展览展示了克里希纳·雷迪的一系列著名作品

克里希纳·雷迪的绘画|展览

一系列令人惊叹的研究和绘画占据了展览的中心舞台，它们显然带有圣蒂尼科坦的印记，喜欢柔和的水彩画，对人类形态和自然的笔墨研究。我们甚至看到他的一些更概念化的画作，表明他转向了抽象。在画廊的另一个部分，一系列早期版画与相应的蚀刻板一起展出，揭示了他的版画是如何在深刻的表面上诞生的，这些版画既宏大又华丽。

展览展出了雷迪的一系列著名作品《伟大的小丑》(The Great Clown)，这是一件重要的作品，不仅因为它的视觉愉悦，还因为它体现了他对多重黏度技术的掌握。Raja解释说，颜色的组合分别应用于相同的金属印刷蚀刻板，每种涂料都与亚麻油混合到不同的厚度，这样它就不会污染其他涂料，从而产生了一系列壮观的独特印刷品，每一种都不同。你可能会注意到在构图中心向外辐射的能量。即使在抽象的工作中，心灵的眼睛也会预先寻找形式，可能会看到一个中心人物(小丑)在空中抛球……在更深的精神层面上，这可能被解读为生活平衡行为的隐喻。

克里希纳·雷迪(Krishna Reddy)的个展“To a New Form”将于2019年1月18日至3月31日在加尔各答印度斯坦路实验者中心举行。

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