在印度艺术博览会期间，德里周围将举行六场展览

在印度艺术博览会前后的几周，德里变成了一个巨大的艺术中心，画廊和博物馆展出了顶尖艺术家的新作品，并突出了当代艺术的精华。画廊经营者从与来自世界各地的策展人、学者和学者的讨论和辩论中获得线索，设想将另类和主流艺术实践结合在一起的前沿展览。今年也不例外——从独特的觅食行走到关于保护运动的漫画小说，这些在德里和周围的展览保证会活跃你的周末，增加印度艺术博览会带来的嗡嗡声

Jakkur湖的照片是Khoj工作室证据室展览的一部分。图片由Khoj工作室提供

十多年来，Khoj工作室一直通过艺术项目参与生态和可持续发展。2010年至2014年间，14位艺术家获得了该工作室的资助，这是其正在进行的公共艺术计划“谈判路线”(Negotiating Routes)的一部分。他们创作了19个项目，其中12个可以在“证据室:谈判路线回顾展”上观看。您将看到框架集体的Amit Mahanti和Ruchika Negi的三部视频电影。这些事件凸显了锡金的忠唐和宗古地区的人们对大坝造成的山地国家生态变化的担忧。值得注意的作品是苏南蒂塔·梅赫罗特拉(Sunandita Mehrotra)的12页漫画小说，讲述的是Chipko运动中最年长的成员。同样令人印象深刻的是纺织艺术家Priya Ravish Mehra的一个巨大的彩色补丁装置，灵感来自她对传统织补艺术(rafoogari)的记录。策展人Mario D’souza说:“我们的想法是通过艺术创造可持续发展的替代路线图，艺术家既是记录基础设施变化的见证人，也是主体。”

地点:Khoj Studios, S-17, Khirkee Extension，新德里时间:2017年3月15日

帕雷什·梅蒂:鲜活艺术的水彩画世界

帕雷什·梅蒂在西孟加拉邦塔姆鲁克的小村庄长大，他会用水彩画的碎片在纸上作画——这些材料既便宜又容易获得。梅蒂说:“很快，这种媒介就成为了我心灵和灵魂的一部分，直到后来我才意识到水彩画是所有媒介中最具挑战性的。”为了庆祝他40年的艺术之旅，《活着的艺术》将展出帕雷什·梅蒂:水彩画的世界。伴随展览的还有一本关于这位艺术家全部作品的重要书籍。人们可以看到Maity标志性的大型作品，如帆船和波特之家，最大的尺寸为5英尺乘9英尺。“一开始，我会把报纸放在一起，但现在我让来自意大利的法布里亚诺为我创作大型报纸，”梅蒂说。

地点:Lalit Kala Akademi，新德里时间:到2017年2月17日，然后在2017年2月20日搬到Art Alive画廊

希尔帕·古普塔《无题》，2015年出版。图片由古吉拉尔基金会提供

在艺术展览中举办美食漫步并不常见，但德里的纬度28画廊(Latitude 28)在其G/Rove展览的延伸部分组织了一场独特的觅食体验，开创了一种新趋势。它实现了展览的愿景，探索戏剧性的生态变化，这些变化已经定义了人类纪。这次步行分为两部分，由“德里，我爱你”的数字通信主管库什·塞西和建筑师乌扎尔·西迪基带领，参与者将了解德里洛迪花园偏僻角落里的各种可食用农产品。然后，他们将前往可汗市场，在那里，珀奇葡萄酒和咖啡吧的厨师们将用这些食材快速烹制一顿饭。Latitude 28创始人兼董事巴夫纳·卡卡尔(Bhavna Kakar)说:“厨房——我们如何看待它们，它们做什么，我们如何预先设想它们的角色，以及它们在将人们聚集在一起方面发挥的作用——正在不断被重新定义。”

地点:步行从Lodhi花园开始，转移到Khan市场。时间:2017年2月5日和12日

在古吉拉尔基金会张开手

2008年，费罗兹·古杰拉尔(Feroze Gujral)成立了古杰拉尔基金会(Gujral Foundation)，以解决艺术慈善事业中存在的空白。从那时起，她试图在印度和国外创造一个当代艺术空间，在第8届Contour双年展、第11届上海双年展和第56届威尼斯双年展等重要平台上展示Vishal K Dar、Desire Machine Collective、Basir Mahmood、Pallavi Paul和Shilpa Gupta等艺术家的作品。作为展览“张开的手”的一部分，艺术爱好者现在可以一睹这些国际项目的风采。尤其有趣的是达尔的新作品《Antraal》，它让人想起他最近在上海双年展上展出的《风暴之神》。同样令人印象深刻的还有希尔帕·古普塔(Shilpa Gupta)的三件作品，灵感来自这位艺术家对印度-孟加拉国边界以及两国之间正在建设的世界上最长的安全屏障的持续研究。

地点:新德里Jor Bagh 24号时间:2017年2月2日至3月5日

左:Untitled V (Ghatkopar Girlfriend)，右:Olga Hidden by Atul Dodiya。图片由Vadehra美术馆提供

女朋友:法国人，德国人，意大利人，埃及人，圣蒂尼克坦人，Ghatkopar人……在Vadehra美术馆

Vadehra美术馆的这场个展以全新的视角呈现了Atul Dodiya。这位以叙事风格闻名的艺术家，重温了弗朗西斯·皮卡比亚、阿尔布雷希特·丢勒、拉宾德拉纳特·泰戈尔等大师的女性肖像，以及来自Ghatkopar的一位不知名艺术家的画作。多蒂亚面临的挑战在于，如何在大师们已经刻下的故事基础上，加入自己的叙述。一如既往，这六件作品中的每一件都非常个人化，艺术家在形式和内容的实验中不断突破界限。例如，在《意大利女友》中，他用深红色的补丁来伪装肖像的面部，与他的伴侣Anju Dodiya患白癜风的经历相似。展览中的作品范围从小型帆布作品到水彩画和大型层压板。这是一个意象大胆、叙事有力的系列，”该美术馆馆长罗希尼·瓦德拉(Roshini Vadehra)说。

地点:瓦德拉美术馆，防御殖民地，新德里时间:到2017年3月4日

NGMA的“Here After Here”展览横跨斋浦尔之家的两座建筑，展示了Jitish Kallat的大量作品，包括绘画、摄影、素描和雕塑装置。这个职业生涯中期的回顾展让人沉浸在对死亡、生命周期和天体运动等反复出现的主题的多样性处理中。这种对时间和记忆的不断探索可以在《呼吸》、《尾声》和《公告》系列作品中看到。Kallat在谈到他对这个主题的迷恋时说:“时间——你如何摆脱它，又如何到达它?”

地点:新德里国家现代美术馆时间:到2017年3月14日