Astha Butail在她的节目“没有写作”中描绘了一个古老的传统

如今，德里Jor Bagh 24号的façade——一个艺术家的实验场所——已经变成了一本书，外面到处都是圣歌和诗歌的文字。当人们走进去时，空间回荡着赞美诗的声音。感觉艺术家通过泥土覆盖的墙壁、流过铜管的水等等，唤起了场地内的五大元素。当人们穿过这些装置和雕塑，深入空间时，可以看到印度学校只通过诵经教学的视频。这场名为《没有文字》(In The Absence of Writing)的展览提供了一种潜移默化的沉浸式体验，带你走过艺术家阿斯塔·布泰尔(Astha Butail)长达一年的旅程，研究通过吟诵和口述诗歌传递的记忆和生活传统。在这个由Gujral基金会委托的项目中，她将琐罗亚斯德教的阿维斯塔、犹太律法和印度吠陀哲学联系起来。

阿斯塔·布泰尔的旅程

布泰尔说:“起因是我在童年时期接触了Sri Aurobindo国际教育中心，在那里梵语不像第六语言一样被教授，而是作为第一语言。”2009年，她得到了进一步学习的机会，并开始在古尔冈的Sri Aurobindo道场的一个中心学习梨俱吠陀。很快，她开始在旅行中比较印度南部和北部地区的赞美诗和圣歌。她开始探索伊朗、印度和耶路撒冷的部分地区——巴勒斯坦之旅没有成功。她发现，在伊朗，虽然口述传统几乎已经消亡，很少有学校留下来，但所有的孩子都被迫在家里或通过同龄人学习赞美诗，直到12岁。“在印度，传统在印度中部和南部更有组织，但在后者内部，有完全不同的变化。在印度北部，由于分治期间的大规模移民，人口下降。”然而，在瓦拉纳西(Varanasi)和喀拉拉邦(Kerala)的一些地区，社区长者口头教授诗歌的传统仍在继续。虽然这些传统大多是为男人和婆罗门保留的，但也有两个例外——瓦拉纳西的帕尼尼·坎亚·马哈维德雅雅和Chengelpet的Shri Chaturveda——而Butail在这两个传统上都花了相当多的时间。在与学者和学生见面的过程中，她还创造了一系列的干预，比如邀请学生在一个由棉布和纱布制成的移动帐篷里吟诵。

沉浸式体验

对于Gujral基金会的创始人兼董事Feroze Gujral来说，这个项目似乎与该机构每年强调一种新做法的精神是同步的。“我们做了声音、装置、灯光和文献风格的调查。在这场展览中，观众将看到身临其境、无所不包的东西。”24 Jor Bagh为白色立方体空间提供了另一种选择，并且随着每个项目的变化而变化，似乎是展示“没有写作”的完美地点，这也是印度艺术博览会平行项目的一部分。“阿斯塔获得了宝马艺术奖，但还没有基于她美丽的研究举办过展览。她有一种非常不同的方式来看待地球和物质，”Gujral说。

灵感来自赞美诗

由Reha Sodhi策划，作品的展示灵感来自于梨俱吠陀的10首赞美诗。空间内外的元素相互对话。“我没有从每个目的地收集真正的水，而是收集了围绕着元素的圣歌的声音和含义，如果有的话，他们的含义，并试图评估相似之处，”Butail说，将这五种元素作为展示设计的基石。

古吉拉尔基金会

同时，通过这次展览，古吉拉尔基金会开始了“生活的艺术与设计”之旅。Gujral说:“在没有写作的情况下，它基于生活实践，并具有建筑和设计元素。”这种与建筑和设计的接触将在今年达到一个新的水平。她说:“我的丈夫莫希特(Mohit)即将度过他的60岁生日，这是与环境规划与技术中心(CEPT)开展一个令人兴奋的五年项目的绝佳时机。”在CEPT校园内创建一个装置中心的设计正在进行中，还有计划设立奖学金，与艺术家和设计师进行特别的一天的会谈，等等。与此同时，该基金会正在敲定今年的计划，其中一个展览是海得拉巴邮票档案展览。古杰拉尔说:“看到这个小东西如何具有国家建设和国家地位的品质，将是一件令人着迷的事情。”

“写作的缺失”将于2019年2月2日至28日在德里Jor Bagh 24号展出。

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