孟买的这个传统珠宝陈列室被设计成一个博物馆

宝山钻石。来自克什米尔的蓝宝石。马纳尔湾的珍珠。沿着印度的海岸和王国，珠宝一直是故事的标志，否则这些故事就会被时间遗忘。毫不奇怪，传说中被严格保护的传家宝往往是华丽的戒指和吊坠的代名词。

设计团队还与平面设计师和来自Uttar Pradesh Bhadohi的工匠合作，制作了定制地毯。

这个想法是减少展示，让它感觉更像一个博物馆，而不是珠宝店。

正是在这种背景下，印度珠宝店传统上与客户建立了家族纽带，通常是代代相传的。因此，当阿伊莎·普里(Ayesha Puri)受命改造位于孟买班德拉古雅小巷、拥有50年历史、占地1800平方英尺的Mahesh Notandass商店时，面临的挑战是如何在新旧之间取得微妙的平衡，以吸引年轻顾客的审美。

石墙展示了有限的作品，以一种有助于视觉清晰度的方式被点亮。

翻新后的珠宝陈列室位于孟买市中心，占地1800平方英尺，位于班德拉安静的小巷里，是对克制和聪明设计的庆祝。

普里说:“Mahesh Notandass已经存在了近50年。“所以我们必须牢记，我们需要一种高档的审美，不仅时髦、清新，而且还保持了品牌所代表的一定程度的经典永恒。”

普里挑战了印度珠宝的典型展示方式，创造了一个高的手表条，可移动的基座展示件和开放的玻璃架子单元。此外，还有一个中央开放式休息室，配有舒适的座椅，在这里，家庭可以从直接送到他们手中的带轮子的手推车中挑选珠宝。

珠宝作品不会拥挤在有限的展示中，从而使现有的作品进一步突出。

虽然这样的传统品牌以永恒而闻名，但这个想法是为了迎合更年轻、更有活力、拥有流动美学的客户群体。

“我们试图减少展示，让它更像一个博物馆，而不是珠宝店。所以我们用石墙展示有限的作品，以你看到艺术作品的方式照亮，”她补充道。

这位28岁的设计师毕业于英国巴斯大学(University of Bath)，迪拜和美国珠宝陈列室的高效空间组织和形式对他影响很大。

在保持主要家具相当简单的灰褐色麂皮和棕褐色皮革的同时，Puri在中央休息室座椅上尝试了充满活力的颜色和形状。

空间的亮点之一是一个360公斤重的金属漩涡灯装置。它是经过繁琐的建模工作后手工铸造的，并由当地艺术家现场绘制。

普里解释说:“我们不想避开空间的永恒，这就是为什么我们使用大理石和石灰华等材料，让它们有一种永恒的舒适感。”“这里没有像传统珠宝展厅那样排着长长的桌子，因为我们打破了座位安排，这样珍珠就可以放在基座上推进来。”

从与当地设计师合作，在Uttar Pradesh的Bhadohi制作地毯，到挑战通常的颜色和形式规范的参数化模型，Puri说她的设计风格迅速演变，不断创新，她的创造力是永恒的。

入口的两面墙壁画是用石膏分层技术绘制的，使它们具有立体感。

由不同插画家设计的墙纸贴在浴室墙壁两侧，还有一个大胆有趣的façade，它是电蓝色的金属链框架。

除了孟买南部的几个住宅项目外，她已经在为斋浦尔地毯公司设计另一个展厅。然而，她从Mahesh Notandass那里获得的创造性自由只会进一步推动她对空间的愿景进行实验。

“这样的项目真的会宠坏你，因为你的愿景绝对值得信任。这只会让你有信心相信自己的直觉。”