Shezad Dawood的展览着眼于南亚建筑中的个人和政治

Richard Neutra和Muzharul Islam的先锋现代主义建筑，kantha纺织品及其丰富而复杂的遗产，南亚地缘政治局势，冷战后权力斗争的遗迹，美国对发展中国家的权威影响，以及少量个人历史，传达了他一半印度人，一半巴基斯坦人，真正的英国人身份——这是他时隔十年后在印度的首次个展。艺术家谢扎德·达伍德(Shezad Dawood)在一系列新作品中回归，探讨这些紧迫的主题。

“这并不是说我离开了，”这位多面艺术家说建筑消化他在伦敦的家去了印度。达伍德最近在孟买Jhaveri当代画廊开幕的展览，题为“花园中的房子”，追溯了南亚建筑遗址的矛盾遗产，以及它在非殖民化半个多世纪后对该地区政治、社会和文化景观的挥之不去的影响。达伍德1974年出生于伦敦，他的背景使他成为一个不同寻常的混血儿。他继承了南亚次大陆共同的文化遗产，父亲是印度人，母亲来自卡拉奇。两人都在伦敦会面。然而，他的两个祖国之间的关系一直很紧张。他开玩笑说:“我不知道年轻时的我能不能做到存在了。”

谢扎德·达伍德，《我自己的房子》，2021年，油画和布面丙烯，32 x 21厘米

不是“热带现代主义”的粉丝

谈论花园中的房子，达伍德说，他对西方建筑师和南亚建筑师在方法和情感上的差异很感兴趣。“我不喜欢‘热带现代主义’这个词。对于南亚建筑师来说，这似乎是一种简化，比如来自孟加拉国的Muzharul Islam和来自斯里兰卡的Minnette de Silva，在我看来，他们在内部和外部的概念上是独一无二的，他们的内部和外部不是排他的，而是更流动的空间，”他说，并补充道:“从他们的图纸到最终项目的实现(很好的例子是达卡大学的伊斯兰美术学院和de Silva在科伦坡的Chandra Asoka Amarasinghe住宅)，他们对空间的使用和交织有着深刻的欣赏，无论是室内还是室外，社交还是私人空间。因此，他们的最终项目同时变得简单和复杂，但花园或自然始终是中心。”

谢扎德·达伍德，《花园中的房子II》，2019年，复古纺织品拼贴画，92 x 75厘米

达伍德承认，他对20世纪下半叶以及“它如何引领我们走到今天的地步，从因冷战而提前被扼杀的乌托邦可能性，到不结盟运动和特定会议(如1955年万隆亚非会议)所体现的南南联盟尚未实现的可能性。不知何故，这一时期的纺织品和建筑成为我进行相应对话和政治话语的关键标志。”

被抛弃的故事

以“侵占”为例，这是一种沉浸式虚拟现实体验，探索了巴基斯坦卡拉奇已废弃的Neutra大使馆大楼背后的故事。1959年，奥地利裔美国建筑师理查德·诺特拉(Richard Neutra)设计了这座大使馆大楼，他以设计了克罗尼什大厦(Kronish House)、康斯坦斯·珀金斯大厦(Constance Perkins House)和洛弗尔大厦(Lovell House)等加州建筑的标志性布局而闻名。

Shezad Dawood，《Encroachments》，2019年，虚拟现实环境

“蚕食”采用非线性叙事形式，是这位47岁艺术家最喜欢的一些主题的整体总结。VR带着观众穿越历史的秘密通道，从鲜为人知的苏联英雄事迹，到殖民时代书店的调查，不时夹杂着印度古典拉格斯的音符。“‘蚕食’是对冷战后世界的审视，以及美、巴、苏三人行背景下建筑之间的整体关系。我们仍然生活在苏联入侵阿富汗以及美国对此作出反应的后遗症中。”

在他的研究中，达伍德发现Neutra大使馆大楼显然有一层楼在任何地图上都不存在，因为这是阿富汗冲突期间中央情报局安置超级计算机的地方。

每种纺织品都有一个故事

“我喜欢建筑中包含政治和历史遗迹的方式，纺织品也是如此。他们的‘故事中的故事’维度引起了我的兴趣，”达伍德说，他长期以来对建筑的关注始于未来城市这是一个2010年的项目，受到勒·柯布西耶对昌迪加尔的城市规划的影响。

Shezad Dawood, located Architecture, 2020年

2016年，他的系列Anarchitecture继续参与，只是这一次，重点是安东宁和Noémi雷蒙德为本地治里的设计。在这个正在进行的展览中，其他吸引你眼球的作品都来自这个系列非二元论大学．由康塔纺织品制成的严谨拼贴画，这些墙挂象征着从现代主义建筑立面中诞生的未来几何。

谢扎德·达伍德，《循环》，2020年，古董纺织品上的亚克力

绞刑像循环，环境建筑而且固体和空隙(特色)都是达伍德将纺织品与建筑融合的完美例子。“并非每件艺术品都是一样的。一些与帆布结合，而另一些则有较新的纺织品碎片，而不仅仅是肯萨斯。在过去五年左右的时间里，我也开始把从尼泊尔、摩洛哥和罗马尼亚等世界其他地方收集的纺织品融入到我的工作中。”达伍德解释道。

映射织物

达伍德被织物吸引是很自然的事。在孟买和古吉拉特邦，他的父系家族好几代人都从事纺织业。他祖父曾在海滨大道上开过一家纺织店。“我一直很喜欢纺织品，不仅因为它们内在的手工美感，还因为它们揭示了我们的社会和家庭生活——所有组成生活或故事的小细节。这也是为什么我喜欢使用复古纺织品和碎片，这就像连接所有与他们互动过的人的故事。它增加了丰富性和层次性，”达伍德说，他透露这些组合需要很长时间才能完成。对他来说，这是一个发自内心的过程。他首先在工作室的地板上布置纺织品和元素，无休止地映射和重新映射它们，直到他得到了所有的层次和轨迹。

Shezad Dawood，中性密度，2018，腈纶和混合介质，牛仔布，180 x 180厘米

存档过去

与达伍德交谈，人们意识到他把自己想象成一个讲故事的人。在他看来，他的角色之一就是记录正在迅速消失的旧世界秩序。他说:“我把纺织业视为讲故事的机器。“看看织布机的连续体，然后是纸张、印刷机和计算机，你可以看到，也许它们基于相同的机制，并随着时间不断发展。所以对我来说，纺织品不是噱头价值，而是一种丢失前的存档方式。VR也是如此，在我看来，它是保存记忆的绝佳媒介。”

他所称的“书画”(其中一幅作品被收录在《花园中的房子》中)正是这样一种尝试，试图记录拉合尔书店失落的世界。这是一幅小画，画的是乌尔都语平装书的封面，标题很低俗——”Kaanch ke Rishtey”、“集纳加尔等等，这些都可以给巴基斯坦电视剧带来不小的竞争。

谢扎德·达伍德，《黄皮书》，2021年，油画和布面丙烯，32 x 21厘米

“对我来说，书中的绘画在规模上很亲密，反映了多年来发生的社会变化，这在字体风格和平面设计的变化中得到了温柔的反映。我喜欢把它们画成原来平装书的两倍大小，”他总结道。

“花园中的房子”正在孟买Jhaveri当代画廊展出，展览将持续到12月30日。