艺术

Kochi- muziris双年展到Raw Collaborative, 5个期待已久的艺术展览和设计节将在Kochi、果阿、瓦多达拉、汉普比和班加罗尔举行。

叔侄二人组托马斯·丹尼尔和威廉·丹尼尔的一系列水彩画，揭示了18世纪末该国最大的单一图像文件

这些展览由红土组织，探讨了孟买著名季风的鲜为人知的主题。

苏博德·古普塔采访到广告他在法国常青画廊(Galleria Continua)新开幕的展览，以及是什么让他成为真正的全球艺术家。

《清晨的一舔夜》展出了Anju Dodiya、Atul Dodiya、N.S. Harsha、B.V. Doshi等人的作品，探索了人类状况的困惑，以及艺术与美和意义的关系。

画廊创始人Ayesha Parikh希望Art & Charlie能为孟买的艺术家和艺术爱好者创造一个更加民主的社区。

A Smear and the Crown的灵感来自于他童年在加尔各答目睹的仪式，通过手工编织的挂毯和陶瓷物品，连接现实和想象的世界。

花园和宇宙揭示了通过艺术见证的拉其普特人昔日王国的历史和政治气候。

总部位于加尔各答的实验者画廊(Experimenter gallery)在孟买开设了一个新的前哨站，将展出孟加拉国艺术家Ayesha Sultana的绘画、素描和雕塑作品。

艺术家Zakee Shariff和Asha Vaidyanath将他们的回忆和起源带到了今年在设计区展出的令人伤感的艺术作品中。

慈善家和艺术收藏家广告讲述了新冠肺炎时期的艺术，以及它如何塑造了我们看待世界的方式。

该展览将于9月14日在David Zwirner纽约开幕，再现了黛安·阿勃丝113张照片的回顾展清单。

由Thames & Hudson与Art Alive画廊联合出版，超过744页，800多幅插图20世纪印度艺术，是收藏家的梦想。

这本书由莫蒂默·查特吉编辑，邀请了54位艺术家、作家和策展人选出他们最喜欢的五件艺术品。

这位获奖摄影师谈到了他的手艺和他的主题的演变巡航这是他十多年来在印度的第一次演出，在首都举办。

题为让我们看看,这本相册带我们回到过去，让我们一窥辛格在从事专业摄影之前的作品。

在Bikaner House举办的第五届活动带来了南亚最好的当代艺术。

“Sutr Santati: Then Now Next”是一个由Lavina Baldota策划的展览，纪念了印度独立后传统纺织品的不可估量的价值

已故的纳斯琳·穆罕默德的照片、版画和剪纸作品在孟买Chatterjee & Lal画廊展出，名为“线条的自传”。

有超过40家画廊、博物馆和替代艺术空间参与，德里正在举办有史以来最大的艺术周。如果你在城里，这里有一个你一定不能错过的内幕。

瑟琳娜·乔普拉(Serena Chopra)的新摄影集是德里标志性的西藏定居者社区居民个人故事的深刻概要。

夏季摄影节见证了来自印度次大陆的各种作品，摄影师们试图颠覆西方的目光。

如果。经过修复的孟买冰厂BE正在举办研讨会、表演、放映和展览，探讨自由的意义。

从节俭到华丽:印度座位的故事由Sarita Sundar与Godrej档案馆合作，探索了印度历史上各种椅子的文化重要性。

我们邀请了摄影大师Raghu Rai、Bharath Ramamrutham、Fabien Charuau、Suleiman Merchant和Avani Rai分享他们最喜欢的印度风景和建筑遗址照片

作为St+art印度和亚洲绘画的第二版驻地项目“从工艺到当代”的一部分，沃里艺术家Mayur和Tushar Vayeda在一种熟悉的艺术形式上尝试了新的工具。

展览名为“拆除建筑:零件套件”，通过绘画、微缩模型和一系列以拉索德独特的创新风格呈现的家具作品，探索了建筑的意义和制作。

由Uma Nair策划的“记忆之叶”展览审视了Riddhibrata Burman、Radhika Agarwala和Viraag Desai的作品，以及他们如何诠释一个保存在有形和无形记忆中的不断发展的社会。

制作精美神殿的Shringara揭示了设计师对当代作品的持续灵感

在今年的展览中，新德里的doomimal画廊首次与印度受人尊敬的现代主义者合作，而巴基斯坦裔美国艺术家Anila Quayyum Agha则在这个全球平台上占据了中心舞台。