在设计实践中，功能和形式是相辅相成的——一个对象的结构决定了它是如何被感知和最终参与的。好的设计提供了一种完整的感觉——从意图到感知和表达，一个设计良好的物体的形式没有不确定性的空间。在今年的米兰设计周(又名Salone del Mobile)上，来自HEAD-Genève艺术与设计大学的硕士学生们在一个名为“勺子大会”的展览上完全颠覆了这个概念。
学生们选择了世界上最容易接触和识别的物体之一——勺子，来探索展示如何影响物体被感知和认可的方式——与它自己的设计无关。
这一概念是由研究生埃莉奥诺拉·皮兹尼提出的，她设计了一个高架的勺子环，围绕着观众，形成一种催眠的呈现方式。其影响是毋庸置疑的:一个普通的、平凡的物体以一种新的视角被感知——它被制造得恍惚、空灵和多面性。
HEAD的其他学生和校友也纷纷效仿:清太直行(Naoyuki Kiyota)设计了一个勺子宫殿——一个厨房橱柜，看起来很像一个孩子的玩偶屋，勺子躺在躺椅上，漂浮在水槽的气球床垫上，可以看到勺子并排睡在下层抽屉的床上。
Malak Mebkhout在她的作品《高层》(Highrise)中谈到了社会政治等级制度，这是一个细长的、摩天大楼式的柜子，勺子聚集在较低的架子上，而顶部的架子上每个架子只放一个勺子。
这个项目的目的不是要解构勺子的各种应用和内涵，而是要拒绝勺子的概念，以及连同勺子一起的物体的概念。学生们用这么多不同的方式展示勺子，实际上是把它抵消掉了，把观众的注意力吸引到展示的方式上。
随着展览设计本身受到质疑，人们不得不考虑我们作为观众和消费者是如何被操纵来赋予实物价值的。HEAD的学生们展开了一场对话，必将在未来几年对设计界产生重大影响。
