幻想的轨道:Nalini Malani在阿姆斯特丹市立博物馆的越界戏剧

用虚构的工具和虚幻的视觉来强调现实和政治的艺术家。一位印度女艺术家，她在世界各地举办了最多的个展，是将视频作为一种开创性媒介引入她的艺术的先驱。Nalini Malani在阿姆斯特丹市立博物馆的《越界》(Trangressions)是视频和皮影戏的混合体。她以不同的媒体实验为基础，创造了多层次的体验式装置，邀请观众进入她的幻想轨道。

她利用圆柱体的透明度创造了从图像平面向外窥视的形象世界。四个缓慢旋转的聚酯塑料圆柱体使用反向绘画技术绘制，通过视频图像投影，在画廊墙壁上创造出无尽的寓言动画阴影。虽然圆柱体是周期性时间的标志，但马拉尼采用了多种叙事方式，邀请观众进行解读。有趣的是，她如何用视频在一个充满无限故事和经历的世界中探索现实的替代形式。

她用一名白人男性的皮肤作为背景，将视频投影投影成绘画的阴影;当它们在他的皮肤上漂移时，它们看起来就像动画纹身，与印度电影中经过彩色处理的片段融合在一起。她将文字与电影影像并列在一起，如同一场倾盆大雨——印度语言在这场洪流中占据至高无上的地位，但在全球化的冲击下，它们正处于灭绝的边缘。

这些圆柱体引来了人们的仔细观察——马拉尼曾创作过卡利加特风格的画作，例如，一位骑在大象上的西方猎人、女神杜尔加(Durga)，以及两个拳击人物，代表巴基斯坦和印度，他们陷入了一场永恒的战斗(马拉尼1946年出生于卡拉奇)。

在“全球化的影响是至关重要的”这段录音中，一个女性的声音说出了这样的话:“我说橙色，我说蓝色(这指的是印度移动电话行业的发展，在这幅作品创作的时候，橙色是移动电话市场的领导者，它宣传自己的服务的金额相当于最便宜的印度街头小吃)。在另一个片段中，一个孩子的声音问她的妈妈是否可以去“英语学校”。马拉尼让人们注意到英语的力量;如果我们不会说英语，我们可能不会在社会上取得成功或没有未来。

在市立博物馆网站上的一段视频中，马拉尼说她无法描述自己的作品。她的表达和情感的本质是通过她建立的许多叙事来看到的。她在画廊的墙上创作了一幅壁画，证明她对人类形态及其许多表现形式的把握有多深。墙上有各种各样的混血儿，还有一根华丽的羽毛，属于一只鹰。绘画成为她在墙上和视频投影上的主题。

6月19日，她将在一场“擦除表演”中擦掉这幅画，在这场表演中，她将有许多出人意料的表演者。2017年底，巴黎蓬皮杜艺术中心将举办马拉尼作品回顾展，之后将在都灵的里沃利城堡举办。

Nalini Malani: Transgressions将在市立博物馆展出到2017年6月18日。