Frieze 2016第2天:女孩力量和天鹅绒便便……

在这篇为期五天的报道中,艺术顾问Natasha Jeyasingh为我们讲述了正在伦敦举行的2016 Frieze博览会的内幕。这是她第二天做的事
弗里兹2016年第2天女孩力量和天鹅绒poo8230

我起得很早——早上6点,我对自己很满意,但后来我意识到在印度现在是早上10点半,所以我猜这不算一项成就!

我没有穿高跟鞋,只穿了一双做工合理的布洛克皮鞋,拿着场地地图就出门了。是时候开始做正经事了。作为Frieze的VIP项目的一部分,我参加了“收藏对话:艺术世界首都之外的慈善和收藏”,并被介绍给了慈善家兼收藏家玛格丽特·霍夫曼(Marguerite Hoffman)和达拉斯艺术博物馆馆长加文·德拉亨蒂(Gavin Delahunty),以及伦敦艺术赞助人瓦莱里娅·Napoleone。对话讨论了他们为非全球艺术中心城市的博物馆收藏的经历,以及个人需要站出来贡献力量的必要性。显然,印度也需要这样的教训。

我对瓦莱里娅特别感兴趣,她自90年代以来一直关注女性艺术家,并倡导在博物馆中展出更多以女性为主题的作品。我问她是否会在博览会上给我看一些她最喜欢的作品,她大方地答应了。

一个小时后,我看到了Ghada Amer的刺绣作品,Aliza Nisenbaum的亲密肖像和Sylvie Fleury的视频作品。这些艺术家之间的共同点是,他们每个人的背景都有内在的文化联系,并能够使用全球的视觉词汇来分享它。我们在格蕾丝·韦弗(Grace Weaver)的一幅作品中结束,这是瓦莱里娅获得的一幅色彩丰富的画布。在我们说再见之前,我和瓦莱里娅做了最后一次问答(在这篇文章的底部添加)。

我决定继续今天的趋势,看看女性艺术家的作品,这让我想到了天鹅绒便便的故事。艺术家朱莉·范霍芬(Julie Verhoeven)的弗里兹项目“厕所服务员……现在洗手”是在博览会上的一间洗手间里进行的表演作品。当我进去使用这些设施时,迎接我的是覆盖着织物的厕所,艺术家打扮成服务员的样子,还有一辆装满了用天鹅绒制成的杂物和便便的车。这些都是慈善义卖。我买了一个丝绒便便,艺术家把它小心翼翼地包在便便袋里交给我。我拿着一袋便便穿过博览会,即使是在Frieze的自由梯队,也会引起很多人的惊讶。

在博览会上的一天,我们看了劳拉·奥尔德里奇和非洲妇女之间的合作作品,层层叠叠的拼贴画,比如宝琳娜·奥洛斯卡的油画,还有露西·多德(Lucy Dodd)在地板上画的令人难以置信的大画布(个人最爱)。我对艺术领域的女性感到很满意——这是穿斗篷的好日子(尽管是出于时尚原因),站得很坚强。

我在海沃德画廊(Hayward Gallery)和黑胶工厂(Vinyl Factory)合作的“无限混合:当代声音与图像”(the Infinite Mix: Contemporary Sound and Image)中结束了这个夜晚。这是一个精彩的节目,我强烈推荐所有10个在视觉和听觉上都令人愉快的视频。他们为Cecilia Bengolea和她的年轻舞者团队激动人心的现场表演营造了完美的氛围。

夜晚还很年轻,空气中飘荡着音乐,我手里拿着一杯“Bom梦想潘趣酒”!我想我该结束了。

内容

这些内容也可以在网站上查看吧起源于从。

谁,什么,在哪里,为什么和瓦莱里娅·拿破仑在一起

格蕾丝·韦弗是谁?格蕾丝·韦弗是一位年轻的艺术家,通常我会等几年再买年轻艺术家的作品。然而,在这种情况下,我喜欢这份工作。其次,有两家我喜欢的画廊展出了她的作品,并告诉我她真的很有趣。第三,其他艺术家也喜欢她的作品。我也会倾听很多艺术家的意见,所以我热爱我的工作,我周围的人也认可我,这一点非常重要。

就作品本身而言,我喜欢它看起来非常经典的事实,它看起来像艺术史,绘画史,从它非常流行的角度来看,它有今天的元素,所以这种结合非常有趣。ti8下注 雷竞技app她知道如何画得漂亮,这是一种技巧,对我来说这很重要。此外,作品是非常饱和的,有一种触觉的品质。我是意大利人,所以作品中的表面和触觉元素,即使是一幅画,也非常有吸引力。

为什么关注女性艺术家?90年代我在美国的时候开始收藏。在那个时候,有很多女性艺术家非常积极地创造出令人难以置信的艺术,辛迪·谢尔曼,芭芭拉·克鲁格,我引用美国的例子,因为那是我当时在纽约周围看到的。我之所以从女性艺术家开始,并一直坚持下去,是多种因素共同作用的结果。首先,当时有很多伟大的女性艺术家;其次,我谴责女性艺术家受到歧视,在博物馆和商业画廊中表现不足;最后一个事实是,我是一个女权主义者,我真的相信平等权利。我们生活在一个多元文化、万物多元化的世界,艺术应该代表这种平等。这不是一种策略,而是一种有机的反应,一种对我所看到的和我所感觉到的不公平的兴奋。

是什么赋予艺术力量?我看过很多艺术家,我看到来自每个地区的艺术家都是这样的,他们很棒,他们有很棒的技术,但他们深深地融入了他们的文化……以至于他们无法用一种全球性的语言进行交流。所以秘诀就是保持你的身份和你的文化,但要能够以一种正式的方式,传播和交流它。当一个艺术家不仅能够展示主题,而且能够展示她是谁、她来自哪里、她对什么感兴趣的敏感性时,这是一种赋权。老实说,现在你不能只画漂亮的画或时髦的东西,而不做真实的自己。

你在哪里买艺术品?我总是能看到这么多艺术品,我需要集中注意力,注意我买的艺术品。对我来说,很重要的是要了解艺术家,参观他们的工作室,看看他们的实践。因此,除非是我信任的画廊或我认识的艺术家,否则我通常不会在集市上买东西。我喜欢那些只关注自己内心而不关注时尚的艺术家。内心告诉你你的故事,你是谁,你要去哪里,你的梦想是什么。

你是如何收集艺术品的?通常,我买的是处于职业生涯中期的艺术家,四五十岁之间,他们被忽视,但他们的作品令人惊叹。我确实会买年轻艺术家的作品,但这需要几个月甚至几年的时间,这就是为什么我很少买格蕾丝·韦弗的这幅作品,但有时我会冲动。我开始冲动地买东西,非常激动人心,我很喜欢。随着年龄的增长,你也会关注其他方面。随着收藏的增加,你想要在材料和媒介上,甚至在地理上保持平衡,所以这是更加复杂的。