亚历克斯·戴维斯的装置怎么样奥利维亚反映了他对自然和物质的热爱

据介绍，橄榄枝几乎是和平的普遍象征，它有一个轻微但非常特殊的曲线德里美国艺术家亚历克斯·戴维斯。树枝的茎也有这种奇特的曲线，使它具有个性和区别。戴维斯在他的装置作品中一丝不苟地捕捉到了这种精确的建筑奥利维亚，它将在即将到来的展览会上展出广告设计展．他说:“在正式的雕刻练习中有很多抽象的东西。”“这些东西有一种特别的模式，非常容易识别，这些元素赋予了它这种特征。”他注意到这些元素，并努力将其带入他的艺术中。

在戴维斯通过他的作品描绘他的思想的简单中有一种稳定和力量的感觉。他从自然和印度的活力中寻找灵感，并将这些美转化为雕塑和雕塑绘画．“雕塑的语言一直让我着迷，”他说，并补充道:“但我对材料并不特别着迷。我会根据系列或作品的不同而改变材料或媒介。”

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戴维斯对材料的玩弄是显而易见的，例如，奥利维亚它是用不锈钢雕刻而成的钢．采用通常被认为是工业、坚硬和冰冷的材料，他转而关注其延展性和反射率，本质上是对材料的特性进行整体思考，然后发挥它们。“我带来了那种温柔，在某种程度上，魅力而且夸大它。”其结果是，同样的材料，形成器具或外科手术设备，现在采取了流动的，闪亮的，着色的橄榄树的形式，工作给材料本身一个新的品质和阴影的个性。

雕刻对艺术家来说是一个冥想的过程，他发现它需要等量的梦想和思考，并弄清楚如何把不同的东西放在一起元素在一起。然后，就是实际工作，不断改进，直到他满意为止。“这是一个智力过程，也是一个体力过程。”

戴维斯从自然中汲取灵感的事实很明显，在他的许多作品中，植物是一个持续的主题。虽然奥利维亚是一个特别的12件作品的一部分，它起源于艺术家的第二个系列我慵懒的花园在那里，他探索自然，并以不同的材料和规模收藏他所喜欢的一切。“这是一个致敬对我喜欢的东西，对建筑的东西表示敬意，”他谈到这个系列时说。

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虽然对艺术家来说，观察自然是永恒的，但戴维斯也受到了他所谓的“印度现代”的启发。从本质上讲，这就是当今印度的一切——从世俗和日常到动植物，从艺术和文化到——尤其是这个国家的公路文化。印度现代最直接的体现在他的收藏中削弱了画，它颂扬了印度次大陆的公路文化。“这是典型的印度风味。颜色、金属、破旧的卡车和卡车图形、自动人力车的拼接——高速公路上流行的任何东西都被我翻译成艺术，”他解释道。

艺术家的教育背景有助于他处理材料的技术性，以及他雕刻自然或其他灵感的建筑精度。他毕业于机械工程专业，随后在艾哈迈达巴德国家机械工程研究所获得产品设计硕士学位设计之后又在米兰多莫斯学院(Domus Academy)攻读工业设计硕士学位。

戴维斯曾在德里的视觉艺术画廊、金奈的Apparao等画廊举办过各种个展和群展画廊伦敦的Sumukha画廊和Gurugram的Art Pilgrim画廊等。他还在巴黎的Maison et Objet，维罗纳的Abitare il Tempo，米兰的Salone del Mobile等博览会上展出了他的作品。欣赏他作品的客户包括巴黎的Le Bon Marche, La Fayette画廊和Plus BO，伦敦的Conran商店，巴塞罗那的MANGO等等。

他的作品处处传达着一种诚实旅行，并不断强调他对印度的爱。通过他所有的收藏和系列，他既是在策划，也是在创造美丽的事物。在摆弄材料和尺度的同时，艺术家也沉浸在周围世界的美中。

戴维斯目前正在创作一个受喜马拉雅山脉启发的系列作品。

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